Roteiro Cinematográfico

Há varias formas e técnicas para compor narrativas audiovisuais. Anna adverte que ao longo deste curso tratará da sua experiência pessoal.

Uma boa estrutura é essencial para a potência da história.

A força do mito em uma história e seu poder de “curar” o espectador.

Para se chegar a um bom roteiro é preciso se exercitar e aprimorar a narrativa.

O processo criativo é uma caçada. O roteirista deve estar aberto à inovação e em busca da ruptura.

No processo de transição das ideias para as imagens, pesquise, reflita muito e amadureça seus temas.

O roteirista deve estar atento, pois seu cotidiano e intimidade com determinado assunto podem ser decisivos para se encontrar um bom tema.

A importância da construção de um personagem para o sucesso de um filme.

O roteiro em três atos. Toda história deve ter começo, meio e fim.

Para dar estabilidade a um filme, é preciso criar um ritmo para as cenas.

Compondo gráfico de emoções - variando tensão e relaxamento ao longo do roteiro.

A criação do Primeiro Tratamento exige criatividade, mas é preciso um processo racional e organizado a partir do segundo tratamento.

Crie seus personagens com contradições e humanidade; fuja dos estereótipos e do maniqueísmo.

Fique atento à prosódia do personagem. Crie diálogos com naturalidade e, sempre que possível, humor.

Procure o movimento, crie cenas em ambientes que tragam vibração ao filme.

Após construir uma estrutura sólida, invista no acabamento do roteiro; dê seu toque pessoal e invista em elementos que fogem ao óbvio.

O papel narrativo da música e sua relação íntima com os personagens.

Além do cenário principal, escolher bem a cidade onde um filme se passa é essencial para enriquecer a narrativa.

A importância da Logline: síntese é fundamental para dar um rumo à sua história.

Em um edital, um texto que “vende” bem o filme pode ser mais decisivo que o roteiro.

Escreva e reescreva seu roteiro quantas vezes for necessário.

A importância de se estabelecer funções complementares e manter a liderança em um projeto escrito em parceria.

Ao escrever para o público infantil, é crucial entender qual é a intenção: ter uma função educativa ou vender produtos?

Ao ler roteiros, é essencial saber visualizar a história e entender que há sempre um gap entre a intenção e o que de fato vai para a tela.

É importante seguir uma ordem de avaliação. Ao ler um roteiro, saia do macro para o médio e, no final, foque nos detalhes.

O sucesso também se deve às boas escolhas de projetos que construam, a cada trabalho, seu caminho. Aposte em projetos em que você acredita.

Um cineasta deve ser um humanista. Domine a técnica, mas esteja sempre atento à vida e ao fator humano.